第1307章

这是另一种解读。 但故事本来就是被读者观看的，每个人的视角不同，得到的感想也就不一样。 乍一听闻丛澜要滑《红磨坊》，很多人以为，她要演这样的悲剧角色。 但被一些人提醒，丛澜哪怕在《罗朱》里，都不是那个被写出来的“朱丽叶”。 她是她自己。 所以第一次看到《红磨坊》，沉浸进去的观众们发觉，故事里步步紧逼的反派公爵是ISU，红磨坊的老板是ISU伥鬼，爱恨情长的男主是这块冰面，丛澜是女主，又不是那个女主。 她将整个故事拆解，融入了她的想法和认知，继而调整变化，形成了独属于她的《红磨坊》。 有人说，看到丛澜的自由滑，感觉在她的世界里什么都没有滑冰重要，她看冰面的眼神比她看任何人都要温柔缱绻。 还有人调侃，让丛澜演爱情挺困难的，除非对象是块30x60m的冰。 她专注地，将花滑视为她的至爱。 而这样一场被INGS直接控制的比赛里，短暂地出现了肮脏无处可藏的景象，也宣告着场下斗争的胜利，那么，丛澜会如何表达她的心情呢？ 《皓月》既然已成满月，《红磨坊》会怎样呢？ 丛澜不是故事的女主，冰面也不是男主。 她是她，她也是他。 从一开始，《红磨坊》就是幻化出来的自我救赎。 · 孙娅然在现场的播音之外，熟练地念着属于丛澜的一长串成绩。 褚晓彤在一边听着，突然想起，自己比赛的时候是不是也有人这么介绍自己？ 想一想还挺快乐。 “我们都期待她的4Lo，不论男单还是女单，这个跳跃一直没在赛场跳出来。”孙娅然笑着说，声音里雀跃满满，“练习这个跳跃的人数不算多，能跳出来的就更是寥寥。希望她今天可以成功！” 场地里，丛澜已经站在了场中，等待着音乐的响起。 褚晓彤小心地调整了自己的话筒，检查了一下拾音器的情况。 这个动作算是多余，因为设备一直运行良好。 她只是，想要遮掩自己的紧张。 与场地里的丛澜不一样，场外的人远比即将开始比赛的正主要紧张得多。 可能恰是因为自己无法把控事件的走向，只能看着丛澜去做，无能为力的围观正是这份紧张的来源。 花滑赛场的最佳观看席是裁判所在，编舞师在编排的时候会把最好的效果展示在这个方位，从开始到结束，都会如此。 当然，场地这么大，大家也尽量扬长避短，把不太好的技术动作劣势之处争取在角度盲区藏一藏。 堂溪对这个技能已经驾轻就熟了。 丛澜突然仰头看向了右侧方。 那里有很多观众，但她看的好像不是观众。 场馆墙壁上的大屏幕滚动着世锦赛的全称，以及丛澜的节目信息，每次交替旋转，都有一道金色弧线闪过。 之后就会翻出来INGS的动态标识。 丛澜看的是这个。 于谨问她，真的决定要上4Lo吗？你不上也可以的，我们能选择的余地很广阔。 靠短节目的满分，这次的世锦赛已经是锦上添花了，不需要再多一个世界纪录级别的4Lo。 但丛澜并非仅仅为了这个。 她就是很想，很想很想让光明正大的INGS出场的这珍贵机会，见证一个自古以来都无人完成的跳跃落冰。 INGS一路走来，太难了，而它的每一步都象征着整个中国冰协的努力，世锦赛可能不那么需要4Lo，但INGS非常需要。 再者，丛澜每个赛季都会做新的长短曲，除了平昌那一年重启了节目以外，都是如此。 《红磨坊》估计不会再用于赛场，那么，这最后一场大型赛事，她梦想里的完成体就余这一次机会。 张简方需要更多的牌，INGS需要再一次的纪录，前者帮助着丛澜抵达现今的高度，丛澜也要反过来帮助推动赛场的AI化进程。 如果4Lo的诞生与AI密不可分，那么不管之后ISU如何抉择，无人能够忘记监视着满分sp的94.45和重复记忆的4Lo出现的AI。 从各种方面来看，4Lo都被需要着。 于谨知道这一点，他只是心疼丛澜。 都说教练非常严格才有用，但那也仅是个人风格罢了，不同的执教者有不同的性格，严格与温柔都是因人而异的。 他尊重丛澜的选择，很少阻拦，是因为他清楚相比教练，丛澜逼自己更甚。 懂事的人，应该得到温暖。 · 音乐是三段式，尽量做了编曲来衔接，只是终究还是有着前后过渡的痕迹。 开端的进入，是高高的基调：4Lo。 小提琴的旋律太美妙了，与4Lo是最好的配合，甚至比原本的4Lz都要合适。 单脚起跳的4Lo没有点冰姿势的借力，就像是一个人挣扎着从困囿之地爬起，拼尽全力挣脱身下的荆棘麻烦。 高度是预定的目标，远度是奔跑的距离，向前方、向远方不论哪里都好，只要离开原本的那团烂泥。 为此，她可以撕开血肉长出翅膀。 如丛澜所料，4Lo真的太适合《红磨坊》了！ 从故事本身，到现实现状，与其他几种跳跃不同的难度和特质，使得这个四周跳天然具备“奔赴未知”的含义。 它不可控，背向前方，倾斜度大，每一次起跳都是一次胆战心惊的抉择，是对未来的探索。 就算起跳了，也无法得知它的落点。 丛澜也不行。 她在训练里的成功率不足五成，落冰质量好的也不算多，这是她难得的不擅长的跳跃。